Taller de Suminagashi con Amelia García
FECHA
Domingo 11 Enero
DURACIÓN
2 horas y media
HORARIO
De 11 a 13:30h
PRECIO
70€
INCLUYE
Todos los materiales y desayuno
info
En este taller aprenderemos a experimentar con esta antigua técnica japonesa cuyo nombre significa "tinta flotante" donde se crean patrones únicos dejando caer tintas sobre superficie de agua y transfiriéndolos después al papel y por último a un pañuelo de seda.
Tiene su origen en Japón en el S. X y de Asia viaja a Turquía donde se le conoce como Ebru. Después, sigue su camino hacia Occidente en el siglo XVII, y gracias a los intercambios comerciales se instala en toda Europa siendo conocida ya como Marmoleado.
En el taller de Suminagashi experimentaremos con la técnica conociendo su origen, preparación de los materiales y diseño de los distintos patrones sobre agua para después transferirlos en papel. Terminaremos el taller estampando un pañuelo de seda en Suminagashi.
Amelia García (Murcia, 1990) Licenciada en Comunicación Audiovisual por la UPV y ex-alumna del IED y BlankPaper.
Entusiasta del papel estudia encuadernación y encuentra en la edición de libros el soporte ideal para su obra, eso le lleva a co-fundar Paisana Books (2016-2019) una editorial y distribuidora independiente de fotolibros con la que participo en algunas ferias como Libros Mutantes, Fiebre Photobook, Art Libris, Miss Read o Athens Photo Festival.
Sus trabajos han aparecido en medios como Vogue, I-D Vice, Metal Magazine, y algunos de sus clientes son Zara, Cervezas Alhambra, Lefrik, Uniqlo, Jo Malone y Loewe entre otros.
En los últimos años se ha dedicado profesionalmente a la Encuadernación de Libros de Arte y decorado de papel especializandose en las técnicas de Marmoleado y Suminagashi atendiendo diferentes encargos y colaboraciones, así como impartiendo talleres para marcas y diferentes instituciones.
Puedes inscribirte a través de este formulario o escribiendo a info@casachiribiri.com
Taller de Suminagashi con Amelia García
FECHA
Domingo 11 Enero
DURACIÓN
2 horas y media
HORARIO
De 11 a 13:30h
PRECIO
70€
INCLUYE
Todos los materiales y desayuno
info
En este taller aprenderemos a experimentar con esta antigua técnica japonesa cuyo nombre significa "tinta flotante" donde se crean patrones únicos dejando caer tintas sobre superficie de agua y transfiriéndolos después al papel y por último a un pañuelo de seda.
Tiene su origen en Japón en el S. X y de Asia viaja a Turquía donde se le conoce como Ebru. Después, sigue su camino hacia Occidente en el siglo XVII, y gracias a los intercambios comerciales se instala en toda Europa siendo conocida ya como Marmoleado.
En el taller de Suminagashi experimentaremos con la técnica conociendo su origen, preparación de los materiales y diseño de los distintos patrones sobre agua para después transferirlos en papel. Terminaremos el taller estampando un pañuelo de seda en Suminagashi.
Amelia García (Murcia, 1990) Licenciada en Comunicación Audiovisual por la UPV y ex-alumna del IED y BlankPaper.
Entusiasta del papel estudia encuadernación y encuentra en la edición de libros el soporte ideal para su obra, eso le lleva a co-fundar Paisana Books (2016-2019) una editorial y distribuidora independiente de fotolibros con la que participo en algunas ferias como Libros Mutantes, Fiebre Photobook, Art Libris, Miss Read o Athens Photo Festival.
Sus trabajos han aparecido en medios como Vogue, I-D Vice, Metal Magazine, y algunos de sus clientes son Zara, Cervezas Alhambra, Lefrik, Uniqlo, Jo Malone y Loewe entre otros.
En los últimos años se ha dedicado profesionalmente a la Encuadernación de Libros de Arte y decorado de papel especializandose en las técnicas de Marmoleado y Suminagashi atendiendo diferentes encargos y colaboraciones, así como impartiendo talleres para marcas y diferentes instituciones.
Puedes inscribirte a través de este formulario o escribiendo a info@casachiribiri.com
MURCIA, ESPAÑA
© CASA CHIRIBIRI
MURCIA, ESPAÑA
© CASA CHIRIBIRI
NOSOTRAS
Desde Casa Chiribiri nos especializamos en desarrollar imágenes y estrategias visuales trabajando desde la empatía y la sostenibilidad mediante técnicas digitales combinadas con procesos manuales.
Desarrollamos una labor de promoción y desarrollo de la cultura en nuestro espacio dando cabida a encuentros como talleres, muestras y actividades programadas donde se genera aprendizaje y comunidad.
BIOGRAFÍA
Matilde Tomás, 1983.
Diseñadora gráfica, ilustradora y directora de arte con una intención muy clara: Unir la artesanía con el diseño. Creó el estudio Casa Chiribiri en el año 2014 y desde entonces ha dejado huella en numerosos locales y proyectos de fuera y dentro de la región de Murcia.
TRAYECTORIA
Casa Chiribiri nació en 2014 en el Barrio de Santa Eulalia de Murcia, en la esquina de un edificio de principios del siglo XX en un antiguo local que permaneció cerrado treinta años y fue durante mucho tiempo el taller del tapicero del barrio. En este local se llevaron a cabo numerosas exposiciones de artistas especializados en el dibujo y la ilustración, tanto individuales como colectivas, mercadillos de artesanía navideños, pop up de marcas locales y otras actividades artísiticas.
Posteriormente Chiribiri se mudó al Barrio de Vistabella ubicándose esta vez en otro antiguo local, también abandonado durante décadas, que pertenecía a una familia que se dedicaba a la tintorería. En este espacio se continuaron haciendo eventos relacionados con la música, la autoedición y surgieron varias presentaciones de libros y fanzines así como otras actividades relacionadas con el DIY.
Diez años después la historia continúa en la huerta de Murcia, en el antiguo taller de un carpintero ubicado en un entorno más tranquilo y rodeado de limoneros.
¡Adelante! ¡Estás en tu casa!
VALORES
Apreciamos nuestro entorno por lo que trabajamos apoyándonos de una red local que son ya nuestra familia. Nos apasiona buscar la solución más cercana y respetuosa con el medio ambiente y evitamos trabajar con materiales que contaminan.
Desde los comienzos hemos creado una gran comunidad con la que hemos crecido juntas y que supone una red firme de apoyo. Proveedores y clientes son nuestros amigos.
Para abordar cada proyecto procuramos escuchar, sentir y adaptarnos a las circunstancias de la persona que hay detrás. Cada trabajo es diferente.
Nos gusta ir más allá de las tendencias y abrazamos la imperfección para romper con la excesiva racionalidad de este sector y conectar con las emociones.
Trabajamos el diseño desde una perspectiva inclusiva, accesible y humana porque creemos que el diseño es una herramienta que puede mejorar la vida de las personas.
Dirección de arte, diseño gráfico, ilustración y rotulación a mano son algunas de nuestras herramientas que complementamos con las de nuestra red de amig@s con los que trabajamos en equipo. Nos apasiona colaborar para seguir aprendiendo y compartiendo conocimientos.
La igualdad es un valor importante en este espacio y luchamos para que ninguna persona se sienta discriminada por ningún motivo.
